【活动目标】
1、尝试用身体动作表现豆子从豆荚中蹦出来的样子。
2、能在同伴面前大胆地表现自己，感受音乐表演活动的快乐。
3、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
4、对音乐活动感兴趣，在唱唱玩玩中感到快乐。
【活动准备】
1、幼儿观察豆子从豆荚中蹦出来的动态，丰富经验。
2、课件和电教设备。
3、故事《豆宝宝》。
4、在活动室的场地上粘贴四个豆荚的形象(黄色的轮廓，里面有若干个豆豆，分别是7粒黄豆、8粒红豆、9粒黑豆、10粒绿豆，豆豆上分别标有数字)。
5、音乐《豆荚曲》(《幽默曲》和《弹簧协奏曲》)。
【活动过程】
1、提问激发幼儿兴趣：小朋友，你知道豆豆是怎么从豆荚里出来的?
2、观看课件《豆荚裂开的过程》。
3、讲故事《豆宝宝》。引导幼儿想象自己变成豆宝宝，在妈妈的肚子里……蹦出来……滚到地上……一系列动作。播放音乐。
4、尝试表现豆子从豆荚中蹦出来的动态。
(1)提问：豆子是怎样从豆荚里出来的?
学习词：蹦。
请幼儿发挥想象，用动作表现豆子从豆荚中蹦出来的动态。
(2)看课件，引导幼儿相互交流自己创编的动作。
(3)介绍四个大豆荚，引导幼儿观察：这是什么豆宝宝的家?数数这个家里可以住几个豆宝宝?请幼儿自选喜欢的豆荚住进去。
(4)鼓励幼儿大胆表现自己创编的动作。
(5)启发幼儿合作表现豆子们蹦出来的连续动作。
看课件，引导幼儿观察豆荚裂开时，豆子们连续蹦出来的动态。
听指挥，教师随乐说数字，“豆子”依次从豆荚中连续蹦出来。
(6)交换，再次游戏。
教学反思：
通过丰富多彩的教学手段，结合音乐本身的要素，让幼儿感受到不同的音乐形象，每个人都有自己的方式学习音乐、享受音乐，音乐是情感的艺术，只有通过音乐的情感体验，才能达到音乐教育“以美感人、以美育人”的目的。幼儿的演唱效果很好。在实践过程中，培养了幼儿的审美能力和创造能力。通过成功的音乐活动，会提升孩子们对音乐活动的兴趣，也能提升一些能力较为弱的孩子对音乐活动的自信心。
《凤阳花鼓》是安徽民歌，在导人新课时我用多媒体出示安徽地区的一些景物和人物，让学生了解当地的风土人情。新歌教学时，我先指导学生随录音拍节奏，找出较难唱的乐句反复练唱。在巩固歌曲时我拿出一些打击乐器和腰鼓、手鼓让学生去感受歌曲的情绪、速度和力度，然后我让学生自找伙伴为一小组，根据歌曲的内容自编简单的舞蹈。学生在反复练唱中学会演唱歌曲，在合作表演中了解了歌曲所表达的情绪，教学效果非常好。
音乐教案－音乐欣赏：《伏尔加船夫曲》（精选2篇）
－音乐欣赏：《伏尔加船夫曲》篇1
音乐欣赏：《伏尔加船夫曲》
重庆市万州区长滩初级中学梁清友
年 级：七年级
课时安排：1课时
教具准备：多媒体
教学目标 ：
1、学会聆听音乐。
2、能够辨别男高音、男中音和男低音。
3、能够对欧洲民族民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格，并主动探索与其相关的音乐
文化内涵。
教学重点：音乐所表达的情感、主题思想。
教 法：讲授法、讨论法、欣赏法。
教学过程 ：
一、新课导入 ：
教室墙上挂着俄罗斯风景画、地图、国旗和列宾所作的《伏尔加河上的纤夫》。
播放由古筝演奏的乐曲，让学生愉快地走进教室。
课件播放歌曲片段：（1）王宏伟演唱的《西部放歌》
（2）佟铁鑫演唱的《我爱祖国的蓝天》
（3）《伏尔加船夫曲》
师：请同学们辨别它们分别属于那种音色？它们各有什么特点？
生：（1）属于男高音、高亢纯正甜美。
（2）男中音、浑厚。
（3）男低音、浑厚。
师：同学们注意区分男高音、男中音、男低音，它们主要是由音的高低和音色的本身特点来
划分的，而不是单纯听音的高低，男低音音色浑厚、沉重。
（设计意图：创设情景，引入课题，感悟音乐，以音响的美吸引学生，辨别男高音、男中音和男低音，它们音色的特点。）
二、新课教学
师：今天我们大家一起学习以男低音演唱的《伏尔加船夫曲》。
课件出示课题：音乐欣赏《伏尔加船夫曲》。
1、聆听音乐（第1遍）。
师：请同学们听音乐《伏尔加船夫曲》，并思考：你从音乐中听到了些什么？歌曲属于哪个国
家？体裁是怎样的？歌曲的力度是怎样的？
生：（1）我听到了沉重的号子声。（2）俄罗斯歌曲。
（3）力度有弱有强。（4）体裁不清楚（说明：歌曲用俄语演唱，学生不易理解）。
（设计意图：让学生学会聆听音乐，感受音响的乐趣，从音响中能有所闻。）
师：请大家看墙上列宾所作油画《伏尔加河上的纤夫》，并结合小学所学过的课文，刚才聆听的
音乐，讨论歌曲的思想内容。
生：画面描绘出一些不同表情贫穷的人们在拉一条货船，反映了沙皇的统治下人们承受着
痛苦。
（设计意图：让学生同其它学科联系起来，积极主动的投入到课堂中来，有益地自主学习，有效地探究学习，充分地合作学习。）
2、分析、理解、聆听音乐第2遍分部（汉语演唱）。
师：请问欧洲最长的河是？
生：伏尔加河。（全体学生齐声回答）
师：对，伏尔加河是欧洲最长的一条河流。俄罗斯人民称它为“母亲河”，这是因为伏尔加河流域自然风光秀丽；资源丰富、两岸人民勤劳勇敢，并且建立起自己生活的家园，创造了优秀的俄罗斯文化的原故。所以，他们对伏尔加河的感情就像对母亲的感情一样。
播放音乐开始部分（1-20小节）A
师：1=D4/45363053630力度很弱，你从音乐中想到了什么？
生：我仿佛看到了纤夫在远方拉纤劳动动作和沉重的步伐，渐渐向我们走来，只能听到隐约的号子声，同时表达了他们内心的不平和痛苦，呻吟和叹息。
师：请同学们想一想，在日常生活中听到那些号子？它们起什么作用？
生：打夯号子，抬石头号子等。在劳动中起着协作、一起用力的作用。
师：同学们答的很好，号子很多如：出海打鱼，森林伐木、抬木，江河摇橹、拉纤、放排，码头搬运，建筑工地打夯、打硪，上山撬石、打石以及挖石膏、制盐等劳动几乎都要有不同的劳动号子相伴。这些都是民歌中的一种，必备条件首先是集体劳动，同时还必须是需要互相协作的集体劳动，因此是人们劳动中集体创造出来的。
分别播放音乐（21—36小节）A1（27—52小节）A2（边听边讲解）
师：（1）1=D4/4517.17653630以四度上行，具有号召性的音调结合而成，音乐显得更加沉重而有力。
（2）1=D4/43–3·33·3333-33217563-最高、最强音上的同音进行，充分显示了他们的力量和奔向未来，追求光明的决心。
播放音乐尾声（53—64小节）
师：尾声你想到了什么？
生：歌曲开头那低沉的音调再现，不仅达到首尾呼应统一，而且使人仿佛耳闻目睹，描绘出
纤夫们拖着沉重的货船，迈着艰辛的步伐由远而来，复而远去，直到最后消失在远方的情
景中。
（设计意图：同学们通过聆听音乐深入理解音乐，与学生的生活联系在一起，深入理解号子，体验音乐的情感，音乐所表达的内涵。培养学生的审美能力。）
师：歌曲的结构图式：
A A1 A2 尾声
（1-20小节）（21-36小节）（37-52小节）（53-64小节）
歌曲的主要艺术特点：（教师讲解）
师：歌曲力度层次的变化特点？
生：（ppp﹤ff﹥ppp）教材18上面这幅画生动形象的反映力度特点（学生齐声回答）
师：本节课学习的劳动号子式的固定音型？生：53630____0
师：生活中常见的号子的固定音型，如：（1）“嘿左嘿左”____（2）嘿•一左来嘿•一左-X•____•__-
师：男低音是由男声演唱，音域不高，音色沉重、浑厚。
完整聆听全曲（第3遍）结合前边的分析、领会音乐所表达的情感。
（设计意图：聆听音乐的纯音乐阶段的理解。）
3、表现音乐、创造音乐
师：歌曲的主题思想是什么？请同学们分组讨论，各组请代表分别说说讨论的结果。
生：“踏平世界的不平路，对着太阳唱起歌。”深入反映他们以坚韧不拨的毅力，同沙皇政
府作斗争，对未来光明的追求和向往。（汇总结果）
师：同学们结合刚才完整聆听歌曲，深入理解，请记出你记忆感受最深刻的乐句。
生：积极拿出纸和笔，记下乐句。
师：结合大家聆听的歌曲，以你在生活中所看到或听到的，请同学们以自己喜欢的表现方式即兴表演。（以唱歌、跳舞、绘画、戏剧、小品等艺术形式）
这首歌曲告诉我们：不怕艰难险阻，勇往直前，胜利一定是属于你自己。
（设计意图：通过对音乐的理解，以各种不同的艺术形式表现音乐，培养学生动口、动脑、动手的能力，能将音乐创造性的发挥。音乐最终告诉了我们什么道理，受到了什么启发。学生受到了什么样的教育。）
4、课堂小结：
本节课我们主要学习了男低音演唱的歌曲。特别是男低音浑厚凝重的音色，表达人们对未来美好生活的追求。同学们下去后自己学会从哪些方面聆听音乐，辨别男高音、男中音和男低音，理解音乐所表达的情感。由此可见，我要珍惜现在大好时光，努力学习，将来为祖国的建设和发展做出自己的贡献。
音乐教案－音乐欣赏：《伏尔加船夫曲》篇2
第四课：《鹰》、《伏尔加船夫曲》
第一课时
授课时间：月 日
教学内容：歌曲《鹰》
课型：新授
教学内容：
1、歌曲《鹰》
2、读谱知识；力度记号
教学目的：
1、指导学生运用力度的变化，以优美流畅的歌声来表现雄鹰的健美形象，抒发自己豪迈的志向。
2、小结和练习运用各种常用的力度记号。
教学过程：
一、组织教学
1、听音乐进教室，律动。
2、唱师生问好歌。
二、发声练习：
三、读谱知识：力度记号
音乐中音的强弱程度叫力度。这是塑造音乐形象、表现音乐内容的一种重要手段。力度的标记可分为：
①强弱程度固定
f（强）mf（中强）ff（很强）
p（弱）mp（中弱）pp（很弱）
②强度逐渐变化
（渐强） （渐弱）
③强度突然变化
﹥（重音）sf（特强）
每一种力度记号所代表的强度没有绝对的标准，只是相对而言。
四、歌曲《鹰》
1、简介：此曲是日本的一首家喻户晓、流传甚广的儿童歌曲，通过对矫健的雄鹰的讴歌，抒发了少年儿童的美好理想和豪迈志向。
2、教师范唱：
3、学唱：
①第一乐段的两个乐句，暂不出示歌谱，从听辩两个乐句的相同与不同之处入手。教师在提出要求后，弹奏三次，让学生回答教师提出的问题。再分句弹奏两次，由学生模仿背唱。唱对的带领该生的小组重复该乐句，注意力度的表现。最后，出示歌谱，完整地视唱歌曲。
②第二乐段的前四小节。视谱即唱，逐步做到下列要求：识谱→运用力度表现→二声部紧密衔接。
③学习第二乐段的轮唱应先分声部视唱，做好各声部的力度表现，然后进入轮唱，要求层次分明，起伏有致。
④学唱歌词。初学时，可以一组学生唱词，一组学生唱旋律，以降低难度。
4、歌曲练唱
教后札记：
小结：
第二课时
授课时间： 月 日
教学内容：欣赏《伏尔加船夫曲》；综合练习
课型：综合课
教学重点：欣赏
教学目的：引导学生注意欣赏《伏尔加船夫曲》在旋律、力度上的表现特点，从而更好地感受歌曲的内容和情绪；并比较独唱与合唱形式演唱的不同艺术效果。
教学过程：
一、组织教学
1、听音乐进教室，律动。
2、唱师生问好歌。
二、复习歌曲《鹰》
三、综合练习（二）
让学生用相反的力度和相反的旋律进行方向模仿教师所唱的音组，在感性模仿达到要求的情况下，标上力度记号，以加深对力度记号的认识。
综合练习（一）
要做到两个声部的力度层次清楚是要费一番功夫的，学生要集中注意力。
四、欣赏
1、简介：此曲是一首旧俄时期伏尔加河船夫拉纤是唱的歌，深刻反映了俄罗斯人民在沙皇统治下从事艰辛的劳动、过着牛马般的贫困生活，也表现了他们的反抗精神。
2、初听：要求学生注意演唱中音量的细腻变化所表达的纤夫们拽船由远而近、由近而远的情景，以及由于力度的变化形成歌曲的高潮。
3、分段赏析：歌曲从伏尔加河纤夫们沉重的劳动声开始：这是歌曲借以发展的基本曲调。歌曲中的每个乐节、乐句的落音都是，但并不感到单调。从弱到强、从强到弱的力度处理，形象地表现出纤夫们拉着沉重的船由远而近、由近而远的情景。
4、复听；完成听听想想。
教后札记：
小结：
孩子们到了大班以后，他们对歌唱活动的接受能力越来越强，甚至一些歌唱活动能够在一教时内就基本掌握好，但这样的情况却也是少数的，而且针对绝大多数孩子的接受能力来看，他们很难掌握好歌曲完整的曲调或者歌词。所以，我们老师也一直都在探寻能让幼儿更好更快掌握歌词学会演唱的方法，比如：运用与歌曲相关的图片、制作教学图谱、运用多媒体、提供表演道具等等。但我觉得与此同时，要培养幼儿对歌曲的感受力也是非常重要的一项目标。在今天《秋叶》的歌唱活动中，我对如何提高音乐的感受力有所尝试：
1、加强情感的交流。
这首歌曲围绕秋叶飘落、飞舞、落下的顺序表现秋天叶子的可爱形象，歌曲前部分的曲调非常活泼优美，后部分转入缓慢抒情。我为了让幼儿进一步感受音乐独特的风格，提供了小树叶的头饰，让幼儿自由的模仿秋叶自由飞舞、飘落，在音乐中体验欢乐的情感，感受叶子舞蹈的快乐。
2、控制好演唱的音色、力度。
在演唱过程中，我提醒幼儿要注意改变音色、力度来提高对歌曲的感受力。在前部分，鼓励幼儿尽量用悠扬、愉快、活泼的音色来演唱，表现小树叶欢乐的情绪；在后面部分，让幼儿用轻柔、缓慢、越来越轻的声音表现小树叶睡着后安然躺落的样子。通过对比演唱，幼儿知道了该如何控制自己的声音，才能又清楚又好听，使演唱更加的动听。
活动目标：
1、感受大树妈妈与小树叶之间互相关爱的情感，懂得在接受妈妈爱的同时，也应主动关心妈妈。
2、欣赏散文，知道秋天来临时树叶的变化，理解大树和树叶之间的关系。
3、学习并理解“笔直、吸取、露出笑脸”等词语。
活动准备：
1、教具：音乐磁带《小树叶》、范画一幅、字卡若干、配套散文磁带《小树叶给大树妈妈的一封信》。
2、学具：制作信件的若干材料。
活动过程：
一、预备活动。
师幼相互问候，幼儿在歌曲《小树叶》的音乐伴奏下做律动。
二、感知活动。
1、谈话：让幼儿结合经验，讲述秋天到来时，大树及小树叶的变化。
2、教师出示教学范画，引导幼儿观察讨论：这是什么季节？小树叶怎么啦？小树叶离开妈妈后会怎么样？
3、幼儿完整欣赏散文录音磁带。
4、欣赏散文第二遍。
提问：小树叶在信里对大树妈妈说了些什么？鼓励幼儿大胆讲述，教师可适时散文中的语句给予指导。
三、游戏活动。
1、散文中城市里出现什么样的高速公路？出示并学习字宝宝“笔直”。
2、大树妈妈每天从土壤和阳光中吸取养料中的“吸取”是什么意思？出示并学习字宝宝“吸取”。
3、露出笑脸是什么意思？出示并学习字宝宝“露出笑脸”。
四、情感体验。
让幼儿说说妈妈是怎样关心，爱护自己的，激发幼儿爱妈妈的情感。
五、操作活动：给妈妈的礼物。
幼儿集体写信，或者画出或写下对妈妈的爱。收拾学具，集体去寄信。
一、课题分析
《猫虎歌》是义务教育课程标准实验教科书人音教材音乐第四册《兽王》中的一个教学主题，教材内容取材于一则民间传说故事，刻画了一只聪明狡黠的猫的形象，幽默诙谐，极富童趣，迎合了低年级学生喜爱小动物的天性，突出了趣味性。通过本课学习使学生感受音乐所描绘的音乐形象，教育学生爱护人类的朋友——动物。
二、教学目标
1、通过聆听和演唱，感受音乐所描绘的动物形象，教育学生爱护人类的朋友——动物，提高保护动物的意识。
2、培养学生的创作兴趣及创造能力，积极与同学合作编创表演，表现本课主题。
3、能用清晰的咬字、吐字演唱歌曲《猫虎歌》，并有感情地进行表现。
三、教学重点、难点。
1、结束句的节奏掌握。
2、通过多种体验活动，充分发挥学生的想象力，用多种形式编创表现猫和虎的故事。
四、教学过程
(一)、创设情境
1、媒体展示大森林场景，小动物们在林中嬉戏。教师用语言描绘画面场景。
2、提问：谁是森林之王?(媒体出示老虎画面)
3、用多种方式表现老虎的形象。
(1)教师提出要求：你能唱唱关于老虎的歌吗?
(2)教师提出要求：用声音、动作或打击乐器模仿老虎的神态和表情。
(通过模仿老虎的神态和表情这一实践活动，激发学生的学习兴趣，吸引学生主动参与学习，一方面满足了学生的表演欲，又使学生初步感知老虎是强大的这一概念，为下一环节的学习做好铺垫。)
4、表现小猫的形象。
师：有一种动物和老虎长的很像，你知道是什么吗?(引出小猫)
师：你能用声音、动作或打击乐器模仿小猫的神态和表情。
(二)、故事导入引出课题
1、教师讲述故事：小朋友们刚才的表现真是太棒了，为了奖励你们，老师就给大家讲个关于小猫和老虎的故事。(媒体展示猫和老虎的图片)在很久很久以前，有一只老虎曾拜一只猫儿为师傅学本领。猫师傅就将本领一一传授给了老虎，老虎想到自己的本领已经学到手，就神气活现专门欺侮森林里的小动物们。弄得小动物们都很害怕，此时老虎就更加威风凛凛了。这时候狡猾的狐狸给老虎出了个主意说：大王大王，你如果能吃掉猫，那你可就“天下第一”了，老虎一想：哎!这可是好主意啊!第二天，森林里的动物们正在森林里玩的热闹，一声大吼，吓得小动物们都瑟瑟发抖，一个个都逃走了。猫没料到老虎会来吃它，当老虎要扑向“师傅”的瞬间，但猫却没有被老虎吃掉，你们想：猫师傅用了什么好办法智斗老虎的呢?
(提示：师要边说边表现出猫的聪明和老虎的神气活现，威风凛凛的形象)
(通过老师讲故事这一实践活动，一方面激发学生的学习兴趣，吸引学生主动参与学习，另一方面也激发了学生的表演欲望，会下面的表演做好铺垫。)
2、学生展开讨论，自由发表自己的意见。
(提示：在此要考虑到学生的发散的多种思维，进行巧妙的评价，并能把这种思维很好的收集回来)
(三)、寓教于乐
设疑导入，学唱歌曲
师：过渡语：哇，大家都很能干!帮猫师傅想了好多办法!这猫师傅到底用了什么好办法呢?，我们一起来听一听!
1、播放范唱《猫虎歌》，学生聆听感受。
(设置悬念，激发了学生的好奇心，让学生能带着疑问学习歌曲。)
2、师生讨论歌词内容。
方法一，说："狮子豹子都是猫，把老虎被弄得稀里糊涂哎"。
A、学生模仿老虎被弄得稀里糊涂的样子。
B、指名学生边演边读歌词，"老虎被弄得稀里糊涂哎"。
C、老师按节奏范读"老虎被弄得稀里糊涂哎"。
D、集体按节奏朗读该句歌词。要求有犹豫，疑惑的口气。
方法二、我是你的师傅"森林之王你服不服!
师：过渡语：老虎被弄得稀里糊涂哎，乘老虎发愣的时候，小猫迅速爬上了大树，大声地问老虎;森林之王，你服不服!
A、指名学生学一学小猫说"森林之王你服不服!"这句话的语气。
B、师生评议得出结论：神气、得意。
C、学生按节奏齐读该句歌词
D、启发学生想象小猫在高高的树上向树下老虎喊话的情景，让学生掌握"王"字的时值。
(这一环节让学生说出猫斗老虎采用的方法，化解和突破了歌词的节奏难点，加深了学生对歌词的理解。用学唱歌曲打下了基础)
3、教师小结，揭示课题：这真是一只聪明机智的小猫，让我们再来把小猫智斗大老虎的过程回味一下，唱一唱并演一演(再次播放范唱录音)。
(1)师慢速弹琴，学生轻声哼唱第一段歌词。
(2)师范唱第一段歌词，学生聆听学唱。
(3)生提出在演唱上需要帮助的地方，请会唱该句的学生唱一唱，并做小老师教一教。
(4)集体演唱第一段歌词。
(5)同样的方法学唱第二段歌词。
(6)完整演唱全曲。
(7)请两组学生分别演唱歌曲，其他学生评议。要求掌握两个结束句的节奏难点，以及唱出猫和老虎的语气和神态。
(8)集体歌表演《猫虎歌》。
(四)、创造表现
师：过渡语：歌中的小猫遇到老虎后，凭着自己的聪明、机智地救了自己，那么小猫再遇到老虎时，它们之间还会发生怎样的故事呢?下面我们分组来编一编，讲一讲，演一演。
A、讲故事
1、学生分组创编故事
2、分组讲一讲所编故事，师生随机评议
B、演故事
师：过渡语，小朋友讲得真精彩，让大家知道了许多发生在猫和老虎之间的故事，你能通过以下形式把你的故事演一演吗?(打击乐器、情境剧、小品、哑剧等)
3、生自由选择节目形式，分组排练，教师分发锣、鼓、镲、三角铁、碰铃、沙球和自制的打击乐器，随时为学生提供帮助。
五、完美结课
同学么这节课我们学习了歌曲《猫虎歌》，这是一首民歌风格的创作歌曲，幽默风趣诙谐，极富童趣。
六、教学反思
《猫虎歌》是一首趣味性很强的歌曲，它是由故事改编的，于是我设计的导入就是“老虎拜师”的故事。把故事讲得生动，把表情做到位，有时也让学生说一说，让学生大概把握住猫与老虎的个性特征。在学唱结束后，我让学生上来表演歌曲，以便来巩固。因为有了前面的故事做铺垫，学生们对猫和老虎的性格把握的比较好。
在整个教学活动中，我利用各种手段努力给学生创设一种和谐、民主、愉快的学习氛围，并且安排了打击乐伴奏、歌曲表演等教学内容，形成以教师为主导，学生为主体的音乐课堂教学模式，使学生整堂课都沉浸在欢快的气氛中。在每个教学环节的设计上注重培养了学生的创作兴趣与创造能力，让学生在轻松的氛围中学习音乐，感受音乐，表现音乐。在编创活动中，鼓励学生进行艺术创新，从而引起感情的升华。但整节课下来也有一定的遗憾，比如在歌曲教学中安排时间较少，拓展和导入部分过多;在对声音要求上没做到细致到位。
实践证明，低年级音乐课的情境教学能激发学生对音乐的深厚兴趣。通过这一课的教学，我深深地感受到在教学过程中，教师要根据教学目标，利用学生好奇、好动、好问的心理特征，并紧密结合音乐课的特点，运用各种手段创设真实、新奇、有趣的学习情境，使他们在生动、活泼、愉悦、和谐的气氛中引起积极的情感共鸣，从而获得最佳的教学效果。
设计意图
中班《跳舞的树叶》这一主题对幼儿来说，蕴藏着树木自然生长、四季更迭交替等秘密，是幼儿乐于亲近、探索、思索、尝试的一个主题。主题活动拓展了树叶的功用，在自然界，落叶归根，最终滋养了树木。树叶里有无数的遐想和快乐。该活动内容符合季节特征，贴近幼儿的生活，可以让孩子在与树叶亲密接触后，通过身体的语言以及优美动听的歌声来体验和表现秋天的落叶飘飘，随风飘动的景象。从而更深刻得让幼儿体会到秋天的意境美和秋风拂面树叶落的特点。歌曲的旋律来自于西方音乐大师巴赫的《小步舞曲》，歌曲旋律优美、动听，在学唱歌曲的同时也在活动中发展幼儿的音乐欣赏能力和良好的唱歌习惯以及音乐表演能力。
学情分析
本次参与教学活动孩子地处农村乡镇，树叶是孩子常见的自然物，在闲暇散步时，在外出游戏时，随风而落的树叶都会常常出现在孩子们的眼前。对于中班的孩子来说，探究落叶的形状、颜色等等，都已具有一定的生活经验。
另外，中班幼儿的思维方式以具体形象思维为主，喜欢通过手、口等动作、表情来进行表达表现与创作，对音乐形象与情绪的感知必须借助于多种感官进行感知，因此，本次活动我们采用多通道感知、图谱理解、欢快学唱等方式，带领幼儿进入自由、快乐的氛围，熟悉歌曲旋律，理解歌曲内容，感受歌曲情绪，激发幼儿积极参与歌唱活动。同时，引导让幼儿把自己想象成不同的树叶宝宝，大胆地尝试用肢体动作表现落叶飞舞的情景。在自主、协作探索的过程中，在与同伴的共舞中，幼儿不仅能表达自己对音乐和身体动作的感受，更能互相传递快乐的情绪，分享其中的喜悦。
活动目标：
1、熟悉歌曲内容，感受巴赫《小步舞曲》的优美旋律，学唱歌曲《跳舞的树叶》。
2、乐于用肢体动作表现树叶随风飞舞的姿态，体验与同伴共舞的喜悦。
活动准备：
动画视频、歌曲CD、树叶手偶若干。
活动过程：
一、倾听乐曲，熟悉旋律。
1、谈论对音乐的感觉。
师：小朋友，听了这首曲子，你有什么感觉?
2、幼儿自由舞动身体。
师：
(1)你觉得小树叶在做什么呢?
(2)我们一起听着音乐学学小树叶随风摆动的样子吧。
二、聆听歌词。学唱歌曲。
1、播放歌曲《跳舞的树叶》，幼儿安静的倾听。
2、教师引导幼儿回答歌曲内容及谈论自己对歌曲的感受。
3、播放动画一遍，幼儿欣赏。
4、请幼儿说一说在动画里听到了什么，看到了什么，小树叶在干什么?它是怎么跳舞的?
5、再次完整欣赏动画一遍，让幼儿感受歌曲旋律的优美。
三、肢体探索，表现歌曲。
1、探索树叶随风舞动的姿态。
师：
(1)如果你是一片树叶，你会怎么在空中舞蹈?
(2)除了刚才已经做过的动作，还可以用什么动作来表现树叶的随风飞舞?
2、在歌曲伴奏下完整表现树叶飞舞的姿态。
四、我是跳舞的树叶：
1、师：小树叶跳舞跳的那么好看，你们想不想也来做一片会跳舞的树叶宝宝呀!
2、请幼儿从小椅子下取出两片树叶手偶套在手上，教师引导幼儿想象小树叶随风飞舞的动作，鼓励幼儿大胆表现。
3、请个别能干的幼儿上来表演自己的动作，其他幼儿共同练习。
4、听歌曲，教师将幼儿练习的动作连贯在一起完整表演一遍。
5、教师继续鼓励幼儿想像各种树叶跳舞的动作，幼儿共同练习。教师将幼儿练习的动作再次连贯起来和幼儿共同表演一遍。
6、教师鼓励幼儿俩俩结伴大胆舞动自己的身体表演歌曲一遍，体验与同伴共舞的喜悦。
五、展示
鼓励幼儿像小树叶一样尽情起舞。
六、离开活动室：
1、师：树叶宝宝们，外面还有许多的小树叶想和我们一起跳舞，我们一起到外面随着秋风跳舞去吧!
2、幼儿随歌曲边跳边离开活动室。
活动简评
1、这是一节欣赏活动，步骤清晰，难点突出，比较具体形象。
2、这节课的效果不错，只是觉得树叶与音乐的关系可以在密切一些，或者可以适当加入一些乐理常识以及作曲家的生活背景。
活动反思
树叶在幼儿生活中随处可见，我们的孩子对于飘落的树叶也比较的感兴趣，有时会捡上几片玩弄一番。《跳舞的树叶》从内容的选择、导入的手段、展示的方式等方面来看，还是比较能吸引孩子的兴趣，孩子至始至终都能热情地投入到活动中。
《跳舞的树叶》是一首很优美的歌曲，不仅旋律优美，节奏起伏，而且歌词也很生动，适合幼儿演唱。
让孩子欣赏了歌曲《跳舞的树叶》，并要求他们说出歌中唱了什么，每当他们说出一句歌词，我便将这一句唱出来，对于没有说对和说全的，便再次播放录音让他们听一遍，最后，幼儿终于将一首歌补充完整。这时，再次播放CD，幼儿轻声跟唱两遍。在孩子们基本学会的基础上，再要求他们有表情地演唱。
音乐是一门“听”的艺术，要让孩子们多听，多感受，这样孩子对音乐的感受力才会增强。在我们的一日活动的多个环节，都可以用不同的音乐作背景，既可以营造气氛，又可以提高孩子对音乐的感受力，何乐而不为呢?
通过这一活动的学习，幼儿可以认识很多树叶，可以认识他们的外形及颜色，丰富了幼儿对树叶的认识和了解。
设计说明：
《春江花月夜》作为中国文学史上“孤篇横绝”的名篇，千百年来已经被专家名流进行过各种各样的解读，要想谈出新意难度很大。那么作为课文这篇名作应该怎样教，我试图以《春江花月夜》为例，来展示我对于古典诗歌教学的一种思路：在反复吟咏中置身诗境，体会诗歌作为最讲究艺术的文学体裁的整体美感——语言美、意象美、意境美；缘景明情，以意逆志，在深入文本内蕴的解读中，根据诗歌中意象自身的特点、组合方式、情景关系等，读出诗义，读出自己，读出问题。
学习目标：
1、反复朗读中启发阅读兴趣，领会诗歌的意境美、语言美，受到美的熏陶和感染。
2、提高学生的联想和想象能力，挖掘和把握诗歌的主要意象，进入诗歌意境。
3、赏析本诗的景、情、理交融的手法，提高鉴赏诗歌的能力。
学习重点：
展开联想和想象，进入诗歌意境。
学习时数：
1课时
学习难点：
景、情、理如何有机地融合的。
学习步骤：
一、导入新课（出示幻灯片——杨广《春江花月夜》）
暮江平不动，春花满正开。
流波将月去，潮水带星来。
请大家齐读这首小诗，大家知道这首诗的作者和题目吗？学生回答后，教师补充：这首诗的作者是历史上的大名人：杨广，他还有另一个名字——隋炀帝。这首诗的题目是——春江花月夜。我想提到这个名字，大家会很快忘掉隋炀帝，而走近——张若虚。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，张若虚因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，因为“孤篇横绝”的《春江花月夜》而卓绝千古。今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。
二、整体感知
1、略介此诗，创设情景
这首诗写农历二月间诗人在长江边上思念家乡扬州的种种感慨和想象。
2、配乐示范朗诵，【多媒体】学生整体感知。一个任务：纠正字音。朗读结束多媒体打出几个字并注音，霰（xiàn）汀（tīng）砧（zhēn）由学生齐读一遍。
三、学生自读诗歌。
解决两个问题：一个分句算一句，这首诗共有几句话，共分几韵。
四、深入赏析。
明确上述问题：共36句，四句一转韵，共9韵。在中国古诗当中，不管多长的诗，语言、音节、思想内容等，一般都需要连续四句，才可以停顿下来。比如《诗经》中的“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，再比如《古诗十九首》中第一首的前四句是“行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯”。四句为一节，才能表达一个相对完整的概念，或说一个思想段落。这样的四句诗，在南北朝时期的文艺理论当中，就称为“一绝”。绝，就是断绝的意思。晋宋以后的诗，差不多都是四句为一绝，成为中国古诗的一个传统。这就是后来的格律诗中“绝句”名字的由来。
现在我请大家继续深入朗读诗歌，我们可以以“绝”为单位，反复读，在读的过程中完成三个问题：
第一，把你最喜欢的那一绝背诵下来，
第二，用四个字概括你所选择的这一“绝”的主要内容（或画面），这四个字当中至少要用到题目中的一个字。
第三，在反复诵读中，读出两种东西：一是从中读出问题、困惑、启迪、感悟，二是读出你自己。为了给大家一个直观的感受，我先给大家示范一段：
我选择了第三绝：江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？第一步，我把它背下来，第二步，我给它拟了个题目叫：孤月临江。碧空如洗，江天一色，孤月高悬，夜色如水。此情此境，我读出了诗人的孤独与高迈，我看到了诗人的深邃与无奈，我从中读出了诗人那种迥绝的宇宙意识，作者从对春江花月夜美景的描绘中，转入对宇宙生成、人类本源的探索。这种探索古已有之，且常说常新，成为人类恒久探讨的哲学命题，并成为文学的主题之一。“江畔何人初见月？江月何年初照人？”是一个天真而稚气的孩子的疑问，也是一个穿越亘古、永无答案的哲学家的天问。张若虚的这一问应该是受到了同时代诗人陈子昂的“前不见古人，后不见来者”的启发，张若虚之后，李白在《把酒问月》中说：“清天明月来几时，我今停杯一问之。……今人不见古时月，今月曾经照古人。”苏轼在《水调歌头》中问：“明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。”
从这一轮高悬的明月中，我也读出了自己，是的，这一轮照过李白、也照过苏轼的月光，正照耀在我身上。张若虚、李白、苏轼们已经在时光中永恒，巴尔蒙特说：为了看看阳光，我来到了世上。那么我对着同一轮明月，是不是应该思考，我来到世间是为了什么？我应该留给这个世界什么，虽然人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥，但哪怕如雪泥鸿爪，哪怕只留只语片言，也不枉对这一轮明月，不枉对浩瀚的星空和清晨的鸟鸣！人事有代谢，往来成古今，我们每一个个体，虽然都如蜉蝣寄于天地，渺沧海之一粟。但是，我们能不能让后来人在某一个不期然的瞬间，看到过我们曾经存在的生命足迹，这，是一个问题。
好，现在请大家阅读，解决上述三个问题，时间5分钟。5分钟后我请大家展示自己的阅读成果。
学生阅读展示，可以根据时间伸缩调整。【说明：这里是开放性课堂的集中展示，教师的预设与学生的生成可能会有很大的差距，教师要充分熟悉文本，适时引导点拨。】
教师板书：春江花月夜：春江月生，江月笼花，孤月临江，江月待人，游子思妇，月伴离人，望月怀远，江月流春，落月摇情。
五、深入探究：
现在，请大家来分析这首诗的题目中的五个字中，没有直接描写而只作为背景来写的是哪两个字？【春、夜】，再结合我们刚才对上述9个章节的四字概括，看剩下的三个字中哪个字用得最少？【花】。写得最多的两个字是【江月】。
既然江月就能概括这首诗的主体内容，我们现在把这首诗的题目改一下，改为两个字“江月”，和“春江花月夜”比较一下，哪个好？为什么？
【明确】题目本身就具有诗情画意，先声夺人，把读者带入如诗如画的情境当中。春、江、花、月、夜五种事物集中体现了最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。从某种意义上说，诗应该是最适宜写良辰美景、赏心乐事的体裁，比如我们说“诗情画意”，就是指诗画一般的美好意境。所以德国美学家阿多诺说：“在奥斯维辛之后写诗是野蛮的。”由此可见，这首诗的题目也是它经久流传的一个重要因素，不能擅自改动的。
六、课堂演练：
改写第一绝，你有两种选择，第一种选择是把这首七绝改成五绝，第二种选择是把这首七绝改写成散文。
根据改写结果评点：古诗不是用来翻译的，而是用来吟咏的。意义可译，意境难翻；语言可译，文化不传！弄懂文意之后，大家需要做的就是反复吟咏，现在我们齐读这首诗。
小结：是一轮明月，成就了春江月夜如诗如画的美景；是一轮明月，引出了诗人对宇宙人生的无穷感慨；是一轮明月，平添了思妇游子的几多愁情？一轮明月将景情理有机地融合在了一起。“人生代代无穷已，江月年年望相似。”愿同学们美好的人生路上永远有一片皎洁的月光。
七、作业：
全文背诵《春江花月夜》。
教学目的任务
为了宏扬民族文化，学唱安徽民歌《凤阳花鼓》，了解民族打击乐器，并初步掌握它们的演奏方法和使用效果，让学生用打击乐器参与活动，为《凤阳花鼓》进行再创作。
重难点是歌曲中的附点掌握，打击乐合奏。
教学过程
1、课前放录音《鄂伦春小唱》给学生听。
2、组织教学：师生问好！
3、发声练习：
（1）用“u”音唱（问学生学过力度记号f、p运用发声中）
6---6---
u
（2）
4、提问课前听过什么地方的什么歌曲？
（回答：鄂伦春族民歌《鄂伦春小唱》）
5、归纳引入新课：我国的同歌有着悠久的历史，种类繁多，每个民族、每个地方都有自己的民歌，今天我们学习一首安徽民歌《凤阳花鼓》（板书）（书23页）。
（1）老师范唱。
（2）节奏训练：8小节板书。
（3）视唱（难点附点）（2遍）。
（4）用节奏读歌词。
（5）歌曲的分析：（先让学生讲，老师再补充，后听录音）这首歌曲是流传于安徽的一首民间歌舞曲，旧社会里淮河流域的人民在剥削阶级的压迫和连年水患下迫于生活，向外逃荒，有的沿街卖唱，《凤阳花鼓》就是当时卖唱者的舞歌，史书记载：“凤阳女花鼓敲，打锣的男子跟着跑”描写了街头卖艺者的情景。
歌曲是八小节为一段，共二段，词句精练质朴，前四句直接指出了明王朝统治下的饥荒景况，后四句叙述了人民的悲惨生活。
歌曲开头由四小节的锣鼓点作前奏，唱腔分两个乐段，一段唱后又以四小节锣鼓点为间奏，第二乐段是第一乐段的变化反复句，最后又有四小节锣鼓点结束。曲调具有抒情叙事性，歌和舞互相结合，富有浓郁的民间歌舞风格。（听录音）
（6）填词演唱（2遍）
（7）提示：今天我们过着辛福生活，不要忘记过去的苦，我们在这么好的环境里一定要好好学习，让我们的祖国和人民更加繁荣富强起来，不能让这种沿街卖唱的现象在我们国家重演。为了有个完美的结局，在第一段的歌词的基础上，再创作出第二段词，中心是反映新社会的美好。（尽量减少改动的字词，还要压韵。这是老师的创作。尽量鼓励学生创作。）
说风阳，唱风阳，风阳就是好地方。
自从来了共产党，一年更比一年强。
大户人家种田地，小户人家来经商。
俺家喜欢卖杂货，身背货担走四方。
（随着录音演唱第二段）
6、下面我们认识几件打击乐器（鼓、锣、钹）：
这是我们民族打击乐器，我们民族打击乐器种类繁多，大体分为鼓、锣、钹、梆子四种，打击乐器经常运用合奏方式演奏，它具有丰富的表现力，我国人民在节日和喜庆的场面喜欢用它来助兴。
（1）简单介绍各种乐器的打法。
（2）练习（看小黑板）少数人打打击乐器，多数人用手拍打。
（3）我们二段合起来演唱、演奏（看效果如何，可轮换）。
（4）完美的演唱：
要求：二段应有对比。
小结
我们初步了解并初步掌握了打击乐器的使用方法，学唱了《风阳花鼓》又进行了再创作，这些都是我国民族文化中最宝贵的遗产，我们一定要让这些民族文化和民族音乐，在我们这一代得到继承和发扬，一定要代代流传下去。
一、音乐节的宗旨
(1)搭建长期稳定的、有影响力的校园原创音乐平台;
(2)挖掘校园音乐人才、推动原创音乐的发展;
(3)促进独立原创音乐与整个音乐界、传媒界的沟通和交流。
二、音乐会定位
风格设计将在“前卫+时尚+激情+创造力”的特有定位上表现出原创音乐群体多元化的特性。
三、活动硬件保障
本次活动的地点是周村区体育馆，在此举行过多次大型晚会。演出音箱均为专业吉他音箱2台，贝斯音箱一台，世界名鼓一套。进口台口音箱全套。调音师均为本地知名调音师做现场调音。
四、具体流程
(1)音乐节时间：20__年12月25日
(2)地点：周村区体育馆
(3)彩排试音时间：：__月__日安装音响设备，__月__日下午2点进行模拟彩排试音，要求所有节目按照演出流程彩排一遍，确保演出万无一失。
(4)舞台布置：演出当天上午由社团负责人员布置演出场地。
(5)观众入场：下午5：50观众入场。工作人员协调秩序。
(6)演出开始：下午6：30演出正式开始，主办方登场，并由主赞助商致辞。
(7)演出结束：9：00左右演出结束，观众离场，社团工作人员及演出人员合影留念，工作人员清理场地。
五、音乐节的形式
(1)表演形式：以原创为主，可部分翻唱。
(2)出演的单位包括淄博十多所高校及本地数十只支乐队中选拔的10-15支优秀乐队;
(3)除校园原创乐队外，届时还有著名音乐人__参加助兴;
六、宣传方案
1、传单：由工作人员在五区三县高校区及市内大量发放。
2、条幅：在活动前期，将与音乐节及赞助商有关的条幅放置在人流集中的区域，长度10m左右;活动期间，在音乐会演出场地挂出相关条幅，并将各赞助商的宣传条幅布置在会场的显眼处。
3、海报：海报将会在五区三县各大高校，休闲娱乐场所的宣传栏上贴出，内容以绘画及文字的形式体现。
4、喷绘：作为演出宣传的主要工具，喷绘将长期放在各大学校内，只至活动结束。喷绘预计5个，每一个都可加入赞助商的广告内容，实际方案课余主办方具体商议。
5、媒体宣传以网上宣传为主，音乐节相关的宣传广告及视频短片将会放在“旮旯论坛”、“淄博独立音乐网”等网站的头版。
6、将联系淄博电视台以及地区电视台做本次音乐节的报道。
七、公司参与及回报
参与方式：
1、赞助商以冠名的形式进行赞助，并提供
大学生音乐节的部分活动资金;
2、赞助商仅赞助整个活动的一项或几项，则只须提供该赞助项的资金支出。
回报方式：
1、赞助商在整个活动周期中都将得到淄博独立音乐网的大力宣传，主赞助商将得到本次活动的全程冠名权，其他赞助商亦将得到各分项活动的冠名权;
2、各赞助商将能在演出现场进行致辞演说等，以达到广告宣传的目的;
3、传单、条幅、海报、喷绘等宣传用品上也可应赞助商的要求，提供其广告宣传用地。
宣传原则：
在保证音乐会宣传工作正常进行的基础上，可根据赞助商的要求做任何调整，具体方案可由双方进一步商讨。
一、教学前端分析：
1、教材分析：《沃尔塔瓦河》是捷克作曲家斯美塔纳于1874年11月20日至12月8日在布拉格完成的交响诗套曲《我的祖国》中的第二首。全部套曲共六首花了五年时间完成。和贝多芬创作第九交响曲一样，他也是在全聋的情况下凭顽强的毅力写完了这部史诗之作。《沃尔塔瓦河》是一部风格奇特、构思新颖、近似音画的标题性交响诗。它运用了情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式。它以象征捷克民族摇篮的沃尔塔瓦河主题为乐曲基本主线，贯穿其它生活画面，描绘了大河从发源地舒马瓦山流向易北河出口的全过程，表达了对祖国、对人民深厚的爱。
2、学生情况分析：学生聆听古典音乐作品容易失去耐心，这首《沃尔塔瓦河》比较长。所以要让学生像听故事一样来聆听音乐，他们已有一定的欣赏水平，能够辨别乐曲中主奏乐器的音色，并且能够随着音乐的变化来展开丰富的联想，教师应当运用多种教学手段调动学生积极性，鼓励他们将自己的看法和理解说出来。
二、教学目标：
1、感受和体验《沃尔塔瓦河》音乐中所表达的丰富情感，联想音乐中所蕴含的美好意境，从而对爱国题材的音乐感兴趣，激发学生爱国主义情感。
2、能够从旋律、节奏、力度、速度、音色等音乐要素的角度去感受、分析理解作品，初步了解交响诗这一音乐体裁。
三、教学方法：
1、通过对比、歌唱、律动、舞蹈等不同形式进一步感受音乐作品。
2、通过分组讨论，提高学生形象思维的能力，培养集体协作意识。
四、教学过程：
1、导入新课：
学生在蔡依林的《布拉格广场》音乐中走入教室，教师提问曲名以及布拉格是哪个民族的?从而引出捷克，再过渡到捷克民族的母亲河——沃尔塔瓦河上。(设计意图：由学生熟悉并感兴趣的音乐入手，拉近学生与课题的距离，对之后的学习内容有所期待，能够以一个良好的精神状态进入新课教学。)
2、新课教学：(以音乐审美为核心，遵循感受——体验——再感受原则进行)
初步聆听音乐：播放《沃尔塔瓦河》，鼓励学生展开丰富的联想，描述音乐作品形象。提问学生：为什么听到音乐会联想出这样的音乐形象来?是什么刺激你的想象?(设计意图：为学生提供一个丰富的想象空间，培养学生的形象思维能力)
深入欣赏音乐，分析探索各乐段的音乐形象，理解寓意：①引子：播放引子音乐片段，提问：由什么乐器奏出?它代表着什么音乐形象?引导学生辨别引子中的“冷泉、热泉”。(设计意图：分辨乐器音色展开丰富想象，从对比中引导学生得出结论)②《沃尔塔瓦河》主题：播放《沃尔塔瓦河》主题音乐，引导学生总结主题旋律特点，并指导学生深情地模唱《沃尔塔瓦河》主题旋律。(设计意图：体会旋律的舒展开阔性，体会乐曲本身的寓意)③林中狩猎：播放《林中狩猎》音乐片段，提问：与前两段相比，这段音乐有什么变化?是什么主奏乐器造成音色、音乐情绪的转变?根据音乐联想河水正流经哪里?(设计意图：顺着前面的线索，进一步展开联想，使音乐与音乐要素挂钩，引导学生归纳音乐语言的基本要素)④乡村婚礼：播放《乡村婚礼》音乐片段，让学生根据音乐猜测河岸旁正在进行什么活动?引出波尔卡舞曲这一舞蹈类型，并按节奏特点演示基本舞步，教师随机请学生一同跳舞，其他同学随音乐节奏拍手，激发学生的表演欲望。(设计意图：活跃课堂，给学生一个自我展示的舞台，搭建师生和谐的课堂气氛)⑤月光、水仙女的舞蹈：播放《月光、水仙女的舞蹈》的音乐片段，观察学生的情绪变化，根据音乐力度、速度及音乐情绪的转变判断现在可能处于哪个时段?并引导学生说明理由。(设计意图：培养学生用音乐语汇进行表述的能力)⑥《沃尔塔瓦河》主题再现：播放《沃尔塔瓦河》主题再现音乐片段，画出简单的旋律起伏线。分组讨论：这段音乐情绪变化了几次，都分别描述了怎样的音乐形象?(设计意图：探究式学习方法的体现，让学生在探讨研究的过程中体会乐曲旋律的起伏变化)⑦简单归纳交响诗定义。(设计意图：学生通过自己的归纳总结往往能更好的记住结论)
3、课堂小结：
再次感受音乐：结合作者经历及作品的创作背景进行爱国情感的渗透，进一步激发学生的爱国热情。播放《沃尔塔瓦河》主题音乐作为背景音乐。(设计意图：加深对主题旋律的印象，在更好的理解作品本身的同时，进一步激发学生的爱国情感)
一、说教材：
《唱脸谱》一课是选自人民教育出版社小学四年级音乐（下册）第四单元学戏曲中的一节欣赏课，本单元包含了欣赏京剧、认识脸谱、学唱现代京剧唱段等内容；其中《唱脸谱》是一首将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺相结合的歌曲，它既是流行歌曲又是京剧唱段，介于前一节课对京剧的初识为本课奠定了一定的基础，通过对歌曲的欣赏，让学生了解中国国粹的魅力，了解京剧艺术中脸谱的魅力。
二、说教学目标：
依据新课标的要求和课堂的设计理念，我为这堂课设计的三维教学目标是：
知识与技能：使学生有兴趣的跟唱歌曲《唱脸谱》，能随着音乐
唱段识别脸谱，并能用简单的形体动作参与表演。
过程与方法：通过观察、聆听、模仿、演唱等形式提高学生的听赏
能力及表演能力。
情感、态度和价值观：培养学生对京剧艺术的兴趣，感受京剧带给我们不同的音乐风格。
三、说教学的重、难点：
新课标指出，我们要抓住教学内容的精髓，在有序的教学活动中顺其自然的掌握知识。
重点：感受和体验《唱脸谱》的音乐风格。
难点：在听赏过程中了解脸谱，分辨不同脸谱的不同表现力。
四、说学情：
小学四年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。因此，我从欣赏戏曲入手，引出脸谱并展示脸谱，聆听歌曲《唱脸谱》录音，提高学生对戏曲的兴趣，以便学生对戏歌有感性认识，从而激发学习兴趣。
五、说教法：
本课结合了语文、英语、美术等多学科的知识，主要是通过聆听、观察，记忆、模仿等方式来完成教学过程，但这是一堂戏曲课，我们的学生对戏曲、对京剧了解还是一片空白，虽然在本单元的前两节课中，学生已对京剧有了初步的了解，为了提高学生对京剧脸谱的进一步认识，我将带领学生再次走进京剧，走进脸谱。所以在这堂京剧欣赏课中“听”是很关键的'一个环节，充分利用视觉、听觉的有效结合，为孩子营造一个戏曲环境，再结合课堂教学内容充分调动学生的积极性和主观能动性并深切的感受、体验、表现音乐的情感，使学生不知不觉获得知识。
五、说教学过程：
本堂课我借助多媒体来完成，学生从视觉、听觉等多角度来更好的鉴赏体验这首歌曲，让学生积极参与其中，一起讨论、探究、分析，营造良好的课堂氛围。我主要从以下几点进行教学：
1、视频导入，探索求知
为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，加强教学的直观性，我采用了播放视频来创设情景并在声像一体的课堂氛围中导入新课。
首先让孩子们观看一段视频，在观看视频时，我先做出要求：请同学们听一听，看一看视频里唱的是什么戏种？于是我播放京剧《铡美案》片段，吸引了学生的学习兴趣使他们形成探索求知的欲望，了解京剧的形成，认识京剧中的“四大行当”生、旦、净、丑，并且了解了他们的形象特点，运用多媒体展示在京剧中生：男生旦：女生净：花脸丑：丑角等图片形式，学生的视觉得到充分的审美体验，这更加点燃他们的学习兴趣，于是我引出课题《唱脸谱》，引导学生进入脸谱世界。
新课标指出，教学要求鲜明的形象性，从直观入手，使学生如临其境，产生真切感；因此，为了加深对脸谱的认识和理解，我有意通过视频欣赏歌曲《唱脸谱》提升对脸谱的进一步认识。
2、听赏设疑，理解分析。
a、在第一次欣赏完歌曲后，我采用设疑、讨论等方法，放手让同学们自主的探究学习，让他们自己去发现问题，分析问题并解决问题。同学们很快便找出了疑问：opera是什么意思？“四击头”指的又是什么？我会在黑板上版出opera的中文意思是：歌剧，加上beijing这个词在前面，孩子会立刻告诉我这是“北京歌剧”的意思，于是我会告诉孩子们外国人把“北京京剧”译为“北京歌剧”，这样孩子就能很顺利的理解京剧在英语中的单词了。在我层层的引导下，孩子已经进入到京剧世界里，接着我讲解“四击头”的意思，它是一组声音，一般是大将出场时亮相等动作。此时我会做一个亮相动作，更形象的让学生体会；同时还让学生现场模仿我的亮相动作，学生通过视听结合并参与其中，直观的感受，很快了解到“四击头”的意思！
b、再次聆听第二部分，为了加深对戏曲中脸谱的认识，我运用多媒体展示，学生对实物脸谱的观察，将脸谱中所表现的人物性格做讲解。
红脸：表现忠勇的人物性格
黑脸：表现正直、无私、刚正不阿的人物性格
白脸：表现奸诈，用于刻画阴险的人物性格
黄脸：表现枭勇、凶暴的人物性格
绿脸：表现顽强、暴躁的人物性格
蓝脸：表现刚强、骁勇、有心计的人物性格
金、银脸：表现各种神仙、鬼怪的人物性格
在这一环节里，分辨不同脸谱的不同表现力是本课的难点，面对难点，如果只枯燥的讲解，学生很难接受理解，这样势必会大大降低本节课的实效性，而我运用图片、歌曲中的歌词有效的将知识与兴趣完美的结合，让学生在感知听觉美、视觉美的同时愉悦的掌握新知，运用多媒体手段将脸谱和歌词一通展示，同步出现，这样视、听、学三结合更加深学生对脸谱的认识，并循序渐进让学生进一步了解不同颜色的脸谱所代表的人物性格。同时我还准备了几张在歌词中出现过的脸谱，让学生在听赏完后说出脸谱所代表的人物，将脸谱分发给学生手里并带在脸上，再次播放第二部分的乐段，当唱到某个人物时，学生代表的这个人物站起来，并做出出场架势。这一环节生动形象，孩子们非常的愿意参与，有效的提高了教学的质量，改变了以往生硬死板的教授京剧的形式。
3、小声模唱。本课是欣赏课，不要求学唱，但在教师的引导下，孩子们已经对歌曲产生极大的兴趣，所谓兴趣是学生学习最好的老师，我将歌曲中京剧唱段的部分与学生一起跟唱，不正确的地方稍作指点，在歌曲中最后托腔的部分，只要求学生模仿不需要做过多的讲解和方法。并让学生模仿京剧大师们演唱时的架势，尝试学唱京剧，模仿京剧，使孩子们亲身体会一翻唱戏的感觉，给孩子一个展示、表现的空间，加深对戏曲的认识。
4、拓展延伸
结合本课内容，利用学生对脸谱的好奇心，开发学生的动手能力和创造力，挖掘学生的潜力，为学生提供一个展示平台。
a、学生动手画一画脸谱。本环节设计主要是提高学生的动手能力，发挥学生的想象空间，设计脸谱。
b、说一说，你身边的海南戏曲有什么让你印象深刻的地方？（如海南戏、临高戏、儋州戏可从服饰、唱腔、配饰来说明）。让孩子们发掘周边的戏曲，发现各类戏曲的不同表现手法及唱腔。
5、全课小节：
本课在优美动听的戏曲声中结束，同学们尝试着从看京剧、说京剧、唱京剧、模仿京剧、画京剧等方面去认识京剧，了解了脸谱在京剧中的作用，感受京剧独特的艺术魅力。
以上是我说课的全部内容，请评委给予宝贵的意见于建议。
设计意图：
我一直都想尝试在小班上节成功的音乐欣赏课。偶然间，我在给孩子们上舞蹈课时，不经意地放了《梁祝》，让他们练功，孩子们说：“真好听！”有的孩子还跟着曲子翩翩起舞，于是，我便设计了此节音乐欣赏课。旨在让孩子去感受美、发现美、理解美、表现美。
活动目标：
1、初步感受音乐的旋律，让孩子在玩中感受音乐的美。
2、鼓励孩子用肢体动作来表现对音乐的感觉。
活动准备：
1、布置花园场景、各种各样的花。
2、自制蝴蝶、丝巾、花带、蝴蝶头饰、蝴蝶翅膀。
活动过程：
一、导入活动，初步感知音乐。
1、孩子们，告诉你们个好消息，今天呀，我们带上我们的好朋友蝴蝶一起到花园里玩。
2、幼儿随音乐手持蝴蝶游玩。
3、我们累了，小蝴蝶也累了，那该怎么办呢？（孩子想办法），那好，就让我们的小蝴蝶在客人老师那里休息一会儿。
二、欣赏音乐，感受音乐的美。
1、欣赏第一遍音乐。
孩子们，来，我们坐下静的听音乐吧！
提问：听完这段音乐，你心里感觉怎么样。
2、欣赏第二遍音乐。
听完提问：你好像看见了谁？它在干什么？（蝴蝶）
你们好象看见蝴蝶在干什么？
3、欣赏第三遍音乐
听完提问：你们好象看到蝴蝶在什么地方？它在干什么？请你学学。
三、自选道具，扮演蝴蝶，表现乐曲。
1、我们都来扮演蝴蝶，东西都在旁边放着，看看谁把自己打扮的最漂亮。（孩子自选道具
2、教师强调：如果谁需要帮忙，就去找客人老师，对她说一句好听的话。
3、你们真漂亮，让我们跟着音乐跳起来吧！
4、和客人老师一起跳起来吧！
活动评析：
此活动设计合理，在活动过程中，孩子们自然的融合了表情、语言、身体动作，表达了自身的感受。环境布置得很美，孩子们在美中不知不觉的感受乐曲、表现乐曲。
音乐欣赏《化蝶》是音乐剧《梁祝》中最经典的一段音乐，整首曲子共分四个乐句，旋律舒缓，优美，感人，（加之蝴蝶又是幼儿非常喜欢的一种昆虫，结合为此活动设计制作的富有动感的电脑动画，通过与乐曲内容相温和的生动的画面，幼儿喜欢的游戏化表演等，如此为幼儿创设了一个赏心悦目的音乐视听觉环境，给孩子一种如临其境的感觉。其次，由于幼儿园的音乐教育对幼儿的发展起着举足轻重的作用，不论是欣赏活动，还是歌唱活动，韵律活动，器乐活动，对幼儿来说都意味着不同层次的学习。
活动名称：音乐欣赏《梁祝之化蝶》
活动准备：多媒体、图片、音乐等。
活动重点：1、欣赏《化蝶》，感受乐曲优美抒情的旋律。
2、在感受过程中分辨乐句，模仿蝴蝶飞以及停止时的动作造型。
3.大胆创编蝴蝶飞舞动作，心情愉悦地与同伴交往。
重点难点定位在第二个目标，通过多种组织形式，双主体互动模式，使幼儿能充分感受乐曲，在此基础上获得情绪体验，引起联想想象并尝试用动作来表达自己的感受，来表现乐曲优美抒情的旋律，来学会分解乐句，在句末能用停在花上或静止造型来表现，从而调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使他们能“学中有玩，玩中有学”心情愉快地投入到整个活动中。
音乐欣赏《化蝶》，在这一层次中，我将帮助幼儿感受《化蝶》这首乐曲优美抒情的旋律，学会分辨乐句,能大胆创编蝴蝶飞舞的动作,从而活动愉悦的情感体验.第三层次,就是在活动区角提供各种材料,引导幼儿用多种方式,可以用打击乐器敲敲,打打；可以用画笔涂涂画画；也可以戴上蝴蝶或花朵头饰，两两相对地表演，以此充分发挥幼儿的想象力和创造力，使幼儿对音乐的表现力得到进一步提升。
活动过程：
一、激趣引题，启动情感。
1.导入，师谈话：今天老师请来了一位客人，是谁呢？（集体猜谜语）。给大家一个惊喜喔。
2.大家真聪明，原来这个谜语说的就是美丽的蝴蝶。看（点击电脑动画）美丽的蝴蝶仙子飞来了。它给我带来了一首优美的曲子。让我们一起来听一听。
设计意图：好奇是幼儿学习的重要契机。而谜语式的导入方式针对大班幼儿来说，具有一定的挑战，由此制造的悬念更能引起幼儿的好奇心。为此，活动一开始，我就用谜语来吸引幼儿的注意力，通过体温激发幼儿参与活动的兴趣，通过生动形象的电脑动画启发幼儿的情感。从而使幼儿自觉自在，自然而然地投入到活动中。
二、初步欣赏，幼儿结合。
1.听完曲子后提问：听这首《化蝶》，你感觉到了什么？（幼儿自由表述）
2.谈话：这是一首非常优美，抒情的乐曲。我们再来听听乐曲中蝴蝶在干什么？（邀请个别幼儿讲述）
3.师谈话：听这首乐曲，除了能感觉到蝴蝶飞来飞去，还说了什么事呢？
（播放电脑动画）
4.师生谈话：你感觉到了什么？蝴蝶在干什么？（幼儿自由讨论，表达自己的感受）
设计意图：倡导“让幼儿主动学习，让孩子成为学习的主人”已成为教育工作者的共识。然而，如何在音乐欣赏，活动中发挥孩子的主体性，如何让音乐欣赏活动真正成为幼儿的精神创造活动，使技术含量高。
为抽象的音乐欣赏变得形象生动、富有童趣，是我们常常遇到的问题。为此，我设计了电脑动画，在欣赏——设问——再欣赏——再设问——电脑动画结合这一环环相扣的过程中，使幼儿自然而然地投入到欣赏活动中，主动地去感受，去体验，去接纳，去欣赏音乐《化蝶》的美。
三、动作表达，分辨乐句。
1.师设问：我们看到蝴蝶仙子停了几次？我们一起用动作来表示。
（播放音乐，伸出食指，手划节奏，由此感知乐曲有四句。）
2.师谈话：我们听出来了，这首乐曲共有四个乐句，那除了用刚才的方法，还可以用什么动作来表示已经是一个停顿的地方呢？（幼儿探索、尝试）
3.依据个别幼儿的介绍，带领大家边听音乐边用相应的动作表示出来。
师：小朋友想的办法可真多，把掌声送给你。
4.师生谈话：为什么大家用的动作，到乐句末都是慢慢的，或是停下来的动作？（幼儿自由讨论，了解乐句句末用停止动作表示较为恰当。）
设计意图：幼儿是天生的艺术家，音乐的兴奋的语言，对幼儿有较大的感染力。他们在欣赏音乐的时候，会强烈地需要用动作来表达自己的感情。动作与音乐的结合一方面增加了音乐欣赏活动的趣味性，动静结合；另一方面，幼儿能较形象直观地掌握乐曲四个乐句的结构特点，自由发挥，互通信息，这种开放性的形式给幼儿的自我表达提供了丰富的广阔天地。
四.创编动作，感悟音乐。
1.师谈话：蝴蝶仙子说，它要成立一个舞蹈队，专门表演《化蝶》这个舞蹈，谁愿意参加？
2.集体创编蝴蝶飞舞动作，并随音乐表现，师观察幼儿表现。
3老师：我请小朋友来表演一下，他在每一句结束的时候就用一个非常优美的造型来表示。（个别幼儿示范，摆出静止造型动作）
4.点击电脑，师谈话：让我们看看蝴蝶仙子是怎么跳舞的？
5.提供盆花（自制纸花），邀请四名幼儿表演。师谈话：让我们看看，谁会被蝴蝶仙子选中呢？（根据大多数幼儿的评判，为表演的幼儿佩带红、蓝标牌）
6.师谈话：祝贺被选中的小朋友，没有选上的小朋友也别泄气，继续努力哦。
设计意图：“授人以鱼，不如授人以渔”。在这一环节我创设了一个轻松自由宽松的体验环境，采用双主体湖动模式，只要不影响同伴，幼儿可以用各种动作，随着音乐旋律释放表演激情，而教师始终饱含热情，不断发现孩子的闪光点，并给予鼓励，让幼儿获得成功感。
五.扮演角色，充分体现。
1.出示蝴蝶，花朵头饰，师谈话：看，蝴蝶仙子送来了什么？
2.要求幼儿两两相对找好朋友，分配角色，戴上头饰听音乐，按乐句做蝴蝶或花动作。
3.师观察幼儿表现，见解介入表演，提醒“蝴蝶”与“花朵”的目光交流。
4.在愉快的游戏中结束活动。
【活动目标】
1、学习按图形和节奏选用恰当的乐器为乐曲伴奏。
2、能够按指挥的手势正确的进行乐器演奏，感受大家合作表演的愉快。
【活动准备】
图谱、伴奏带、乐器图片三张、乐器若干样(碰铃、圆鼓板、铃鼓)
【活动过程】
一、听音乐。
1、欣赏音乐。
师：今天老师给小朋友带来一首好听的歌，请你们竖起小耳朵认真听，待会告诉老师，你听完了有什么感受?
2、教师提问。
师：歌曲放完了，请说说你的感受?(欢快、活泼、高兴)
二、出示图谱。
1、教师哼唱歌曲一遍。
2、教师提问：请你们想一想，可以用哪一些身体动作来为这张图谱打节奏?(拍手、拍肩、抖手、跺脚)
3、教师边哼唱音乐边演示动作。
4、教师带领幼儿用身体动作来表示图谱。
5、分组听音乐做身体动作来表示图谱。
三、分配、出示乐器。
1、教师提问：请小朋友看看这几个图案，你觉得用哪些乐器来配合适?
2、徒手练习(教师哼唱，幼儿跟教师一起做动作)
3、分组徒手练习。
四、打击乐演奏。
1、教师带领幼儿用乐器演奏2遍。
2、请小朋友交换乐器演奏(先徒手练习一遍)。
3、用乐器演奏。
五、活动延伸。
请小朋友说一说参与打击乐演奏的感觉，请幼儿回到班级继续演奏。
大班歌曲活动：春雨沙沙
大班音乐活动：风爷爷